最有意思的可能還是夢境與現實的反差，當現實中的影院放映員被人誣陷偷了手表，失去了最愛的信任，他在放映電影時昏昏入睡，虛幻的自己竟然走進了銀幕之中，在銀幕不斷變換場景，時而是大海，時而是隔壁，時而是獅子身邊，那一組鏡頭很有意思。而當放映員在銀幕裏，終於成為了夢想中的大偵探，針對現實中陷害自己的紳士，屢屢破獲陰謀，終於擊敗他們救出了心愛之人。而且在這段夢境中，他無所不能，甚至還能坐在無人駕駛的摩托車頭一路狂飆，每每遇到遇險都能自動化險為夷，很是浪漫。而此時其實現實之中，心愛之人已經去典當行查明一切，帶著愛意來還他清白。正是這南柯一夢，其實與現實的結果打成了一致，最後小夥子學著銀幕上的情侶向女孩表明愛意。不得不說默片之所以存在那麽多年，是有獨特的魅力的，誇張的表演，變速的動作，完美的場麵調度是核心

跟現在某些專注於無病呻吟的青春片不同，風格明快歡樂，熱情洋溢。少年應當是自由且勇敢的，隻可惜大多數人沒等訓導主任親自出馬，就自己把自己關在了規則和束縛的囚籠裏了。

電影作為欲望成真的地方，齊澤克對於[福爾摩斯二世]肯定有許多可以說的東西。書籍沒法教給主人公的東西，電影都給他實現了。巴斯特·基頓這部剪得異常流暢、機器一般精確的傑作說出了真正代表現代的主題。華彩過後的尾聲是電影的哲學核心，男主角不再歸屬於內敘事層麵，被從電影裏隔離了出來，現實於是和電影形成了並置。而聰明的男主角得以效仿起電影裏的虛構人物，並終於抱得美人歸。如此浪漫的理想主義讓時至今天的榴莲视频下载都還有觸動。

春天不是讀書時，夏夜漫漫宜酣眠。無心上進難尤介，秋來冬去又一年。年輕，就該這樣。

可能是斯特奇斯的自辯？才看過一部，不太確定。《蘇利文的旅行》至少討論了兩個話題：其一關於電影與現實——電影式24幀每秒的真理，還是”給予人多活兩個禮拜的朝聖地“？是亞裏士多德，還是柏拉圖？其二關於既得利益者在他人的痛苦麵前該持何姿態（斯特奇斯確立了前提：二者無法融合，正如蘇利文三趟旅行的失敗所預示的兩個階級各自的歸屬如同不可抗的重力）——善、偽善？憐憫、施舍？將貧窮當作掠奪的資源、當作危險的深淵？在這兩個無所定論的話題上斯特奇斯並不含混，與卡普拉機巧的中庸之道相比，他坦誠的勇氣是另一種難得。女演員那一條線實在冗餘，但想到蘇利文自己所言：好萊塢需要a little more sex，又覺得戲裏戲外的比對有些好笑了。